一個小時不算長，但足夠讓皮埃爾對法國的電影基金制度有個大概的講解。
他們有一項電影扶持法案，就是從每張電影票（5-6歐元）中提取約11%的特別附加稅，用于扶持本土作品。
而隨著電視業和新媒體的不斷發展，原本單一的稅源已經擴展至dvd銷售、網絡視頻點播、電視臺放映等等。
這一大筆款項，由隸屬于文化部的國家電影中心（簡稱cnc）負責掌管和運行，主要的途徑有兩種：自動性資助和選擇性資助。
前者，是將片方在電影放映時所繳納的稅款，按照一定比例劃入由cnc為其設立的個人賬戶。當片方在拍攝下一部作品或償還債務時，就可以直接申請使用。當然，這有個時間限制，5年內不使用，視為自動放棄。
后者，類似于銀行貸款。cnc每年在全國接受幾百個候選劇本，再從中挑出幾十個，給予不超過50%的資金支持。如果影片可以盈利，片方需將資金還給cnc，如果票房失敗，則不必還錢。
這兩種途徑的針對群體非常明確，前者支持商業片，后者支持處女作和藝術電影。更重要的是，它激勵電影人的多樣化創作和堅守品質，爭取更多的票房，為今后發展積蓄資金，由此產生滾雪球效應。
制作、發行和放映，這是三個環節的自身造血過程。
此項制度，自然利于本土電影發展。卻被好萊塢深惡痛絕。因為他們的附加稅也包括外國片。但稅款不返還，而是直接納入基金賬戶。
就像《泰坦尼克號》，當年在法國繳稅1200萬歐元，至少夠拍5部本土電影。
再說回國內，那個地球人都知道，偏偏官方死不承認的國產片保護月，被大批量的觀眾吐槽。乃至冷嘲熱諷。
可其實，抵御好萊塢全球化是每個國家都在做的事情，只是人家做的很有智慧，且真正有利于自己的電影產業。
我們就簡單粗暴，用比較low的手段去抵抗，初衷是好的，可對整體產業的促進與發展，并沒什么卵用。
看不到改變，始終陷在爛片與偽大片的泥潭中。一步希望，一步失望。
褚青想起問這些，不是閑的蛋疼。
劉德樺說了那個亞洲新星導之后，他就在琢磨，因為扶持新導演之類的活計，自己從2000年就開始做了。起初是迫于無奈。可幾年下來。他也慣成個毛病，看著那些好劇本就想給它拍出來。
丫就是運氣好，沒賠過，還賺了不少，但不可能一直走野路子。總拿自己做演員的收入去搞投資，早晚得虧死。
所以，先拋開能否合作的問題，褚青考慮的是如何把這件事情規模化，正式化。
皮埃爾講的很清楚，他也有些啟發。不過在國內肯定撲街。甭提別的，那么一大筆資金放在某局手里，誰敢保證能分毫不差的批給片方？誰敢保證能客觀公正的挑選資助對象？
好吧，道路仍然漫長。
……
轉眼，戛納影展過半。
大多數的參賽作品已經亮相，雖然評論有好有壞，但總體上有個共識，本屆片子的質量比去年強出百倍。
兩大場刊《銀幕》和《綜藝》，邀請了15國媒體組成非官方評審團，給這些電影打分。
邁克摩爾的《華氏911》，王佳衛的《2046》，庫斯圖里卡的《生活是個奇跡》，喬納斯諾西特的《蒙多維諾》，排在前四名。褚青很喜歡的日本片《無人知曉》，排在第五。
而讓昆汀“看得流淚”的《老男孩》，卻很不受媒體待見，有五家給出了最低分：一個調皮的鬼臉。
至于影*帝影后的熱門人選，張蔓玉幾乎以壓倒性的口碑一枝獨秀，梁朝韋、杰弗里拉什、加西亞貝納爾、崔岷植、柳樂優彌共同競爭最佳男演員獎。
其中，梁朝韋的優勢似乎最大，以至于難得的張揚一次，放言道：除了杰弗里拉什，皆不在話下！
與此同時，好萊塢的各路明星也不安份，變著法兒的為新片做宣傳。今天安吉麗娜朱莉騎著鯊魚皮艇亮相，明天布拉德彼特和安妮斯頓大秀恩愛，后天昆汀摟著烏瑪瑟曼出現在《殺死比爾2》的首映場，但他的女友卻是索菲亞科波拉……
當然， p;當然，這些紛擾跟褚青無關，他依舊過著繁忙有序的評委生活，若有空閑，便去拜訪一下朋友。
比如鞏麗，比如王佳衛，比如焦雄屏，以及和焦雄屏一起在路上偶遇的歐洲電影大咖，安哲羅普洛斯。
他能夠沉下心來，去感受那些不同文化的碰撞與交接，有一種很滿足的奇妙感……除了滿大街的韓國代表團，確實有點吵之外。
5月22日，下午，會議室。
明天就是閉幕式，十八部參賽作品已全部放映，按照慣例，今天晚上主辦方會對那些獲獎的劇組表示挽留。
所以評審團齊聚于此，到了見真章的時候。
戛納的評審程序和金馬獎不同，金馬獎是先看片，最后統一討論，再投票。戛納是看一部就討論一部，先把大家的意見定下來，讓每人心里都有個大概。
這樣到投票環節就會很輕松，不必浪費時間去爭吵。
一般來說，戛納的獎項比柏林要固定，較少出現臨時增加或減少的情況。本屆主單元的獎項有九個，一種注目和導演雙周單元都有獨自的評審團，不產生交集。而投票采取不記名方式，由主辦方統計。
工作人員先發的是最佳劇本獎的投票卡，大家的觀點集中在《如像一般》和《老男孩》兩部片上。褚青寫的是《如像一般》。
之后是金攝影機獎、最佳短片獎、最佳短片評審團獎。這些比較次要，但眾人本著負責的態度，也都認認真真的填上了心目中的名字。
然后是評審團大獎，這個不限于一部電影，主要是安慰那些沒希望拿到金棕櫚的作品。他考慮片刻，寫上了《生活是個奇跡》和《摩托日記》。
接著，褚青頓了頓。
他不知道要不要寫《2046》。從情感上，那是部華語片，理應支持。但從自己的觀感上，真的不喜歡，王佳衛就像個精神病人在胡亂囈語。
“嘿，褚，你在想明天的晚宴吃什么嗎？”
此時大家都已交卡，昆汀見他遲遲不動筆，便開了句玩笑。
“哦。sorry！”
他連忙抱歉，把卡片交給工作人員，到底沒加上《2046》。
再往下，最佳導演寫的是日本人是枝裕和，最佳影片是《華氏911》，最佳女演員毫無疑問。是張蔓玉。
等到男演員的時候。他又犯愁。
梁朝韋的演技固然有保障，但缺乏突破，跟《花樣年華》的套路完全一樣。柳樂優彌是驚艷了，可才14歲。
這個年齡，肯定不是靠絕對的表演，而是某種心靈的迸發，或許驚鴻一瞥，又迅速沉淪。
其他的，崔岷植、杰弗里拉什等人也很出色，拿影*帝卻差了一點點。總之。沒有太服眾的家伙。
這輪耗費的時間最長，九個人全部陷入糾結，而褚青思量再三，還是寫上了柳樂優彌。不管以后會不會滑落，起碼他在《無人知曉》里的水準，是值得贊賞的。
至此，投票環節結束，眾人皆松了口氣，經過二十來天的勞心勞力，都有點支撐不住。
“hey，我親愛的伙伴們！”
待工作人員離開，一向痞里痞氣的昆汀忽然感性起來，嘆道：“我很榮幸能與你們共事，一同經歷這段美妙的過程。”
“艾曼紐爾，你是最迷人的小妞兒，不要介意我們的爭吵。”
“蒂爾達，雖然你在開幕式上與我針鋒相對，但我愛死了你的堅硬和個性。”
“彼得，你冷靜的視角對團隊起到了很好的幫助，讓我們不至于感情用事。”
“凱瑟琳……”
“杰瑞……”
“褚……”
昆汀最后轉向褚青，笑道：“我喜歡你安靜的樣子，你有一種很奇妙的吸引力，希望我們有機會可以合作。”
“謝謝，你也是很棒的老師和領導者，雖然我不喜歡你多說話的樣子。”他也笑道。
“哈哈！”
昆汀點了點對方，隨即站起身。