飄天文學 > 影帝:每個角色偷練一萬次 > 第0276章 烈日灼心的“灼心”
  ——肖大寶這已經是死了第二次了,二回生,二回死,再來第三次估計就熟了。

  徐橫舟看到劇本里的這句類似旁白的話有點震驚。

  怎么著,危笑這是把《老男孩》這部電影的劇本也給搞了個穿越的元素?

  這是寫《仕女升職記》這部電視劇的劇本給寫熟手了?

  讓他想一想啊,在他看過的所有現代電影中,穿越這個元素用的最徹底的,腦海中第一個蹦出來的那一定是《夏洛特煩惱》。

  反正穿越這個元素,在影視作品中其實是比較常見的一個元素,主要體現在編劇們對這個元素的了解是非常多的,時不時也會想說要用一下這個元素,但是展現到觀眾眼前的時候,這個元素又出現的比較少了。

  因為穿越是很難拍的,對劇情的設置,導演的理解掌控和演員的演技要求都特別高。

  怎么把能夠把一個明顯脫離事實的東西拍得足夠真實呢,這里面大有學問。

  要么干脆就不往真實的地方拍,比如說去拍一些偶像劇,倒是可以用用穿越的元素,但是如果把穿越的元素放到正劇里面,那一定會涉及到一些更加深刻的線索,以及各類連鎖反應。

  而電影中表現形式不同于電視劇的一點,就是他對真實性的要求足夠高。

  就算在拍很荒誕的劇情,也是會需要把大家拉入那個故事體系中,體味到其中的真實的。

  徐橫舟不知道危笑要怎么在劇情設置上面體現出這一點來。

  他帶著這樣的疑惑接著看劇本。

  發現危笑寫劇本的功力實在是很強了,他本身就是畢業于央戲的電影電視系,專門搞影視劇作的,理論一套一套的,后續又跟著姜聞拍電影,每一部電影的劇作都有他的參與。

  而姜聞的電影先不說他的成功和失敗吧,但每一部電影里面的劇情都是環環相扣,每每都有天才的創意,能夠驚艷眾人。

  其中危笑的功勞不可磨滅,他出力良多。

  而且相比較于電視劇的劇本創作來說,電影的劇本創作對危笑其實是更加熟悉和精深的。

  徐橫舟看著看著劇本心態完全就變了,從一開始想要校對劇本,甚至說在考察這個故事、這個劇情到底能不能夠真的拍成一部高質量的電影,到后來慢慢的變成了讀者心態,完全地沉浸到了劇本中所寫的故事里。

  他感受到了這個短篇故事中每一個性格鮮明的人物的喜怒哀樂,感覺與他們一起同樣經歷了一段有些荒誕,有些離奇,卻又極為真實的生活。

  看完最后一個字眼,徐橫舟甚至都有一種意猶未盡的感覺,第一次有了那種希望,對方加更寫續集的沖動。

  就算是日常都好,他想要看到更多,想要與這個故事中的人物一起經歷更多的事情。

  徐橫舟覺得這種狀態很神奇,因為劇本和還是有很大差別的,劇本是分段式的,一個一個割裂的劇情描寫。

  轉場是比較生硬的。

  而具有良好的連續性和節奏性,更能夠讓人有代入感。

  反正徐橫舟之前看劇本的時候從來沒有產生代入的感覺,大多數是處于一種理性分析的狀態,想著如果自己是這個人物的話,應該要怎么表演,怎么把這個情緒表達出來?

  危笑這個劇本卻已經通過他生動的描寫,把這個人物直接刻畫給你了。

  徐橫舟看完一遍之后,就總有一種自己在抄作業的感覺。

  第一次覺得自己不是要二次創造一個角色,而是要努力地、真正地去模彷,去靠近,去把這個角色從劇本中再現出來。

  聽起來好像是一個沒有靈魂的工具人。

  但事實上,對于一個演員來說,能夠完全將一個歷史人物或者是中的角色再現出來,讓觀眾感受不到一點違和感,并且直接用這個角色的名字去稱呼這位演員,才是對他們表演的最大認可。

  可能和大眾想象的不一樣,一般毫無根據地靠自己的想象去給一個角色亂加戲,那叫戲霸。

  而一個真正的熱愛表演的演員,所謂的戲瘋子應該是那種為了貼近角色,可以盡量縮減自己的表演細節的演員。

  所有的表演都是為角色服務的,能夠將角色完美的再現出來,那才是最好的表演。

  所以如果角色有原型或者是對方能夠給到更加具體的描寫,比如說一個幾萬字的人物小傳,對一個演員來說,進行這種表演甚至比那種所謂的直接給一個大概的人設讓其隨意發揮,要來的更有挑戰性一些。

  徐橫舟看完一遍劇本之后,神情嚴肅了一些,又重新從第一個字開始,再次翻看劇本,一邊看一邊進行校對,然后一邊默默的將文字中對角色的一些細節的描寫給認真背記下來。

  他讀到其中幾個對主角描寫的詞語時,目光凝了凝。

  ——癡肥,早衰,目光呆滯。

  他其實很想演這個主角的,也就是肖大寶。

  但這東西他怎么演的出來啊?

  除非說他為了這個角色刻意去改變體型,進行增肥。

  別說他了,就連原本在微電影中出演這個同名角色的肖央,早演出劇本中描寫的人物狀態都得多吃點東西把肉給養起來。

  可徐橫舟確實對這個角色非常感興趣。

  因為在劇本的設置中這個角色有兩個不同的階段,第一個是青少年時期,第二個是成年之后的時期。

  然后劇情也是采用蒙太奇的手法,雙線敘述,再用穿越這個橋梁在兩個時期之間來回反復橫跳。

  對一個演員來說,實在是非常大的挑戰。

  徐橫舟有點心動。

  而且這個角色青少年時期的描述是這樣的——害羞、內向、清秀,有一種水質的少年感。

  重點是十分帥氣,帥而不自知。

  嗯,這不就是他本人嗎?!

  徐橫舟想到這幾個關鍵的描述詞,更加心動了!

  反正肖央是絕對不可能演這個角色的,還如果要演的話,那么青少年時期就得找另外一個人來演,那肯定會產生一些割裂感。

  相反,另一個原本在微電影中是王太利演的角色,倒是很適合肖央。

  徐橫舟仔細想了想,如果自己要演肖大寶這個角色的話,可能還不只是涉及到要增重的問題,如果要演青少年時期估計,那還得減重,因為少年嗎,一般都是比較瘦削的。

  這一增一減下來,這身體可別搞虛了。

  他可還沒結婚呢!

  但危笑這個劇本寫的實在是太好了,荒誕好笑又接地氣,里面青春夢想懷舊,各種元素齊全,還帶一點輕懸疑,如果拍的好條理清晰一些的話,這部電影肯定會受到觀眾的喜愛。

  尤其是主題也沒有偏離,和微電影一樣,都是講夢想的。

  這種給觀眾編織夢想的電影,其實也一直是徐橫舟想拍的一類東西,他希望自己能夠通過表演給觀眾帶來一些更積極向上的能量。

  徐橫舟反正現在看著就挺喜歡這個本子的,很想出演。

  他想著忽然就覺得自己膨脹了,飄了起來,什么時候一個電影的主演都能夠隨隨便便就覺得自己一定能夠演得上的。

  哦,等等,這部電影是自己投資的啊,那沒事了。

  這世道,投資人還不能內定演員了嗎?!

  徐橫舟覺得自己最終會不會演這個角色是一個說法,能不能演上是另外一個說法。

  想到這件事情的控制權還是在自己手上的,他就安心了些,想著這個事情可以再放一放,還有很多的時間能用來考慮。

  這段時間的當務之急還是把《烈日灼心》這部電影給拍完。

  雖然這部電影應該是有四個主角,其中三個主角的戲份比較偏重,但他飾演的角色的戲份最為重要,所以他絕對不能款,還是要一門心思把辛小豐這個角色給演好。

  徐橫舟其實才進組沒多久也才沒演了一場戲,卻已經是遇到瓶頸了。

  因為前方舒緩的劇情已經度過,他要開始表演烈日灼心的灼心部分了。

  但徐橫舟其實是有點不知道怎么用平素的表演,把那種暗流涌動給演出來。

  “烈日灼心”這個電影名的意思是形容夏天陽光強烈。

  是作者兼職編劇須一瓜和曹寶平以及危笑共同定下來的電影名。

  徐橫舟當時也聽了他們的討論,知道這個取名是有來由的。

  烈日灼心這個詞出自元末明初施耐庵《水滸傳》第16回《楊志押送金銀擔吳用智取生辰綱》:

  “烈日炎炎似火燒,野田禾稻半枯焦。農夫心內如湯煮,公子王孫把扇搖。”

  正和了這部的劇情——三個身份各異的結拜兄弟共同撫養一個孤女,看似風平浪靜,實則暗流涌動,在巧合之下牽扯出一樁驚天大桉。

  而這里的王孫主要是一個指代所有正常活著的人。

  沒有經受過這種烈日灼心煎熬的人,在男主逃犯三人團的眼中都是比他們優越的,都是那些不知疾苦的王孫級別的人物。

  徐橫舟還記得當時曹保平特別滿意這個名字。

  還說了句,沒怎么經歷過這種人生絕境,還能有閑心去電影院看電影的觀眾,在電影主角團的眼中也算得上高高在上的王孫了。

  徐橫舟怎么聽都從曹保平語氣里聽出點嘲諷來,那可是觀眾老爺,

  咱們還要靠人家貢獻票房的,曹導怎么敢的呀。

  但當徐橫舟聽到曹導又一次自嘲,而且還是大范圍的,就瞬間熄了火,曹導是這么說的:

  “說起來,咱們這群拍電影搞藝術的才是最不知道世事艱辛的人,活在真空里嘛,我就說想拍紀錄片,找真實的有過類似經歷的人來拍。”

  找罪犯演電影?曹導你這就更不接地氣了啊。

  再者說,找其他人演,那豈不是在砸他飯碗嗎!

  徐橫舟當下就保證了一下:

  “曹導,你大可不必去找別的演員。我能演。”

  曹保平說那話還真不是為著激一下徐橫舟,但看著徐橫舟立刻給立了軍令狀,他也就收著了。

  “好好演。演好了給你加鏡頭。”

  曹導是不敢對劇組另外兩個影帝這么說的,但他確實是這么做的。

  主要這個兩個影帝的實力太強了,每一幀畫面都極具有戲劇張力,讓他覺得放棄哪一秒都很可惜。

  不過徐橫舟和他關系到底不一樣,還是很親切的,

  這加鏡頭的調侃倒是能說說,主要是徐橫舟這段時間表現得也不錯,可因為戲份的安排,沒有太多爆發的戲份,前期都是壓抑壓抑,平靜平靜,但內核卻是越來越烈。

  就像原主的名字《太陽黑子》,高強的磁場在其身周蔓延,但肉眼卻不可見,只有剖開他的胸膛,才能看到

  心臟處,有不容忽視的一塊黑漬,散發著氤氳黑氣,往四肢百骸蔓延。

  徐橫舟這段時間都在找這個感覺。

  辛小豐這個角色真的很不一樣。

  他為了更好地掩藏自己,所有的微動作都極度克制收斂,整個人是不留痕跡的。

  所以他也不可能通過肢體語言和表情去體現他所需要表演的部分。

  一個演員除了肢體語言和面部表情,那就只能用臺詞和眼神去表現角色了。

  這就極其考驗徐橫舟對不同劇情,辛小豐深度影藏的情緒波動的細微變化的理解了。

  而且,他不但得理解,還得把他的理解通過表演傳達給觀眾。

  難啊,難。

  徐橫舟苦思冥想許久,覺得自己自身的演技如果沒有太多突破,這一段過渡就會演得極其平澹刻板毫無波瀾。

  但演技這東西也不是一時半會兒能夠突破的。

  有系統訓練場在,還有角色體驗碎片在,情緒他倒是理解到位了,但怎么表現給觀眾呢......

  或許,很久沒用過的那個道具可以用一下。

  就是他之前在《讓子彈飛》劇組演老六,用過的那個可以花高積分,讓某位現實中存在的影帝影后級別的演員,用巔峰時期的狀態,演一次這個角色給他看的那種。

  之前他是找了葛憂葛大爺演了段老六給他看。

  辛小豐這個角色呢。

  該找誰給他來一段? 無盡的昏迷過后,時宇猛地從床上起身。想要看最新章節內容,請下載星星閱讀app,無廣告免費閱讀最新章節內容。網站已經不更新最新章節內容,已經星星閱讀小說APP更新最新章節內容。

  他大口的呼吸起新鮮的空氣,胸口一顫一顫。

  迷茫、不解,各種情緒涌上心頭。

  這是哪?

  隨后,時宇下意識觀察四周,然后更茫然了。

  一個單人宿舍?

  就算他成功得到救援,現在也應該在病房才對。

  還有自己的身體……怎么會一點傷也沒有。

  帶著疑惑,時宇的視線快速從房間掃過,最終目光停留在了床頭的一面鏡子上。

  鏡子照出他現在的模樣,大約十七八歲的年齡,外貌很帥。

  可問題是,這不是他!下載星星閱讀app,閱讀最新章節內容無廣告免費

  之前的自己,是一位二十多歲氣宇不凡的帥氣青年,工作有段時間了。

  而現在,這相貌怎么看都只是高中生的年紀……

  這個變化,讓時宇發愣很久。

  千萬別告訴他,手術很成功……

  身體、面貌都變了,這根本不是手術不手術的問題了,而是仙術。

  他竟完全變成了另外一個人!

  難道……是自己穿越了?

  除了床頭那擺放位置明顯風水不好的鏡子,時宇還在旁邊發現了三本書。

  時宇拿起一看,書名瞬間讓他沉默。

  《新手飼養員必備育獸手冊》

  《寵獸產后的護理》

  《異種族獸耳娘評鑒指南》

  時宇:???

  前兩本書的名字還算正常,最后一本你是怎么回事?

  “咳。”

  時宇目光一肅,伸出手來,不過很快手臂一僵。

  就在他想翻開第三本書,看看這究竟是個什么東西時,他的大腦猛地一陣刺痛,大量的記憶如潮水般涌現。

  冰原市。

  寵獸飼養基地。

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  御獸師?